6 Pelajaran Indie Rock Mengajarkan Saya Tentang Bisnis
Karir saya di bidang periklanan dan pemasaran sebagian besar tidak disengaja. Itu bukanlah sesuatu yang ingin saya lakukan saat tumbuh dewasa, atau bahkan ketika saya masih di sekolah. Sebaliknya, setelah kuliah, ambisi saya adalah bermain musik. Jadi, selama lima tahun, itulah yang saya lakukan sebagai gitaris di band indie rock yang berbasis di Brooklyn, Stereobate.
Terkait: Pelajaran bisnis yang luar biasa dari tiga legenda rock ‘n’ roll
Dalam beberapa hal saya gagal. Saya tidak pernah bisa berhenti dari pekerjaan saya dan tidak pernah menandatangani kontrak dengan label rekaman besar. Tapi saya tidak akan menukar pengalaman yang saya miliki dengan apa pun. Ini mengajarkan saya lebih banyak tentang kepemimpinan dalam bisnis kreatif dibandingkan sekolah mana pun. Misalnya, saya belajar bahwa kreativitas itu menular.
Prosesnya, kemenangannya, kegagalannya — banyak hal yang saya alami sebagai musisi, kini saya terapkan dalam pekerjaan saya di bidang pemasaran. Inilah pelajaran berharga yang saya ambil dari berada di sebuah band rock.
1. Keberagaman kreatif menang.
Meskipun kami tidak pernah menjadi besar, kami berhasil melampaui kebanyakan orang. Kami menciptakan suara orisinal, membuat beberapa rekaman, mendapat pers dan tampil di tempat-tempat ikonik dengan band-band hebat seperti Interpol, Girls Against Boys, Luna dan Trans Am. Kami membuat tanda karena tidak ada orang lain yang terdengar seperti kami.
Kami juga kuliah bersama tetapi memiliki minat, teman, dan selera musik yang berbeda. Apa yang kami bagikan adalah keinginan untuk mengubah musik. Dan saat kami berkumpul, kami membawa ide-ide baru satu sama lain dan ke dalam lagu kami. Perbedaan kami telah membantu menjadikan suara kami unik.
Hal yang sama berlaku untuk semua upaya kreatif; pemikiran yang berbeda mengarah ke bidang-bidang baru dan belum terlihat. Pekerjakan orang-orang aneh dan aneh. Gabungkan kumpulan gen kreatif Anda.
2. Dengar, seolah itu tugasmu.
Musisi jazz dan seniman improvisasi tahu lebih baik dari siapa pun bahwa Anda hanya akan bagus jika melodi atau ide yang Anda bangun. Saya telah berjuang hampir sepanjang hidup saya dengan fokus dan mendengarkan, namun Stereobate membantu saya. Saya tumbuh dengan ritme yang mudah, sementara teman band saya menguasai musik yang lebih kompleks. Untuk berkontribusi, saya harus mendengarkan dengan cermat.
Menemukan ruang kosong dan menjadi tambahan adalah sebuah tantangan. Butuh fokus mendalam bagi saya untuk menyederhanakan pemikiran saya dan menjadi lebih berempati. Apa pun bidang kreatifnya, jika Anda ingin memberikan dampak yang berarti dalam sesi kreatif apa pun, Anda harus menjadi pendengar yang baik dan terbuka terhadap ide, dari mana pun ide tersebut berasal. Ide-ide besar biasanya tersembunyi di depan mata.
Jika Anda ingin memberi nilai tambah pada diskusi kreatif, jadilah pendengar terbaik di ruangan itu. Tidak mementingkan diri sendiri. Mainkan jazz. Anda selalu bisa menjadi lebih baik. Saya masih dalam proses di departemen itu.
Terkait: No Brown M&Ms: Apa yang diajarkan oleh Klausul Kontrak Gila Van Halen kepada Pengusaha
3. Gaya itu penting.
Saya hampir mengalami bencana mode selama berada di Stereobate, tetapi saya tidak peduli. Punk rock berarti kejujuran bagi saya, dan saya pikir orang harus menilai saya karena musik saya, bukan gaya saya. Aku salah besar. Anda adalah sebuah merek, dan apa yang Anda proyeksikan secara visual penting. Lebih banyak orang mungkin akan memberikan kesempatan pada musik kami jika kami keras dalam gaya kami seperti musik kami.
Bisnis tidak berbeda. Anda harus melihat bagiannya, mengasah gaya pribadi Anda dan mempertimbangkan setiap detail. Ketika agensi kami mempekerjakan kepala desain kami, Nathan Iverson, salah satu orang paling bergaya di bidang periklanan, dia mengatakan kepada saya bahwa satu-satunya cara dia akan bekerja dengan kami adalah jika saya meledakkan lemari pakaian saya. Saya setuju.
Meledakkan lemari pakaian saya dan menemukan gaya telah membuat perbedaan. Orang-orang memperhatikan. Jadi, lakukan seperti yang saya lakukan: Perhatikan tren dan komunikasikan secara visual. Jika perlu, mintalah tip dari teman yang bergaya.
4. Mengadopsi pola pikir ‘penjelajah’.
Tidak ada ide buruk. Ide yang tidak berhasil hanya mengajarkan Anda lebih banyak hal tentang masalah yang ingin Anda pecahkan. Baik Anda sedang menulis lagu atau memecahkan masalah bisnis besar, eksperimen dan kegagalan adalah bagian penting dari proses kreatif. Berada di sebuah band memberi saya keberanian untuk mengambil risiko kreatif yang besar, meskipun itu berarti gagal total di depan penonton.
Terkadang kami menyelesaikan sebuah lagu, menghapus semuanya kecuali lirik atau riff, memulai lagi dan membangun sesuatu yang baru di sekitarnya. Proses kreatif seperti itu sangat berantakan. Tapi kalau mau sukses kreatif harus berantakan. Anda harus berani, bodoh dan tidak takut melakukan kesalahan.
Risiko terbesar bagi bisnis Anda adalah tetap berada di zona nyaman. Salah satu inovator terhebat di zaman kita, Jeff Bezos, sangat percaya pada “jalan buntu”. Saya merekomendasikan hal yang sama. Mengeksplorasi. Bantuan menanti.
5. Jadilah produktif — tapi tidak berharga.
Saya bertemu istri saya melalui musik. Salah satu pengamatannya tentang ban kami adalah bahwa perjalanan kami lambat; dia tidak salah. Selama enam tahun, kami hanya merilis satu rekaman full-length dan dua EP.
Saat itu, merekam album Anda sendiri tidak semudah sekarang. Membeli waktu studio itu mahal, tapi kami bisa mengeluarkan lebih banyak musik. Kami terlalu terobsesi dengan kualitas, membuat musik kami sekencang mungkin dan melakukan segala sesuatunya sesuai keinginan kami. Dalam periklanan, kita masih cenderung berlebihan dan kesulitan mengikuti budaya. Namun hal ini tidak selalu bijaksana.
Sampaikan ide Anda, meskipun masih mentah. Berhentilah terobsesi dengan cat kuku. Buatlah banyak taruhan. Ketahuilah bahwa volume itu penting. Kita hidup di zaman di mana keaslian dan kejujuran dirayakan. Dan melihat ke belakang, saya berharap saya dapat memberikan lebih banyak hal ke dunia ini.
6. Berkomitmen pada ide tersebut.
Tidak ada yang bisa menggantikan bakat, yang penting adalah dedikasi. Kami tidak memberikan kemudahan bagi diri kami sendiri dengan tinggal di salah satu kota termahal di negara ini, dan, sejujurnya, saya tidak yakin kami cukup peduli; kami tidak mengorbankan segalanya. Banyak dari mereka yang telah “berhasil” telah melakukan pengorbanan. Pertanyaan tentang komitmen adalah pertanyaan yang melekat pada diri saya selama bertahun-tahun.
Karya kreatif yang hebat tidak akan pernah terjadi tanpa perjuangan. Ide-ide yang berani dan baru membuat orang gelisah. Jika Anda ingin mewujudkannya, Anda harus melakukannya sebaiknya mereka di sana.
Anda harus bekerja lebih keras dari siapa pun, melakukan apa pun, dan mengambil tanggung jawab pribadi dan publik atas hasilnya. Tidak ada jalan pintas menuju kesuksesan kreatif. Anda harus meninggalkan semuanya di lapangan.
Terkait: Jual seperti bintang rock (harfiah) dengan 5 takeaways ini
Melihat ke belakang adalah 20/20, tetapi jika saya harus mengulanginya lagi, saya akan tetap bergabung dengan grup itu dan menghabiskan banyak waktu untuk mencoba – dan gagal – untuk menjadi besar. Tidak banyak yang bisa saya lakukan secara berbeda kecuali mungkin berinvestasi pada pengaturan yang lebih keren. Itu adalah pengalaman karir yang mendasar dan saya selalu mengingatnya kembali dengan penuh kasih sayang. Saya juga masih belajar darinya.